PRIMO ANNO

DISEGNO e ANATOMIA
Il corso guida l’allievo allo studio dell’anatomia e della figura umana con la scomposizione del corpo in solidi elementari e creazione di un modello tridimensionale, lo studio dei tipi fisici femminili e maschili, il movimento e la gestualità.

COLORE
Affronteremo, con gradualità, la sfida del colore per riuscire a riconoscerlo, a riprodurlo e a gestirne le tecniche. Si partirà dall’uso dei toni fondamentali per arrivare a combinare le tinte tra contrasti e armonie cromatiche, tenendo conto dell’aspetto simbolico, emotivo e comunicativo. Si lavorerà con acquerelli, chine e colori acrilici.

PROSPETTIVA e CHIAROSCURO
Affronteremo Il volto, con le sue espressioni. Verranno studiate le valenze “emotive” di luci e ombre. Attraverso lo studio della prospettiva intuitiva e del chiaroscuro, lo studente apprenderà come collocare gli elementi nello spazio, relazionandola con la figura umana e dandone la corretta profondità e misure.

LABORATORIO
Due esercitazioni in cui applicare le basi di disegno e colore attraverso due tecniche artigianali (es. mosaico e affresco).

APPROFONDIMENTO TEMATICO
Ottimizzazione e colorazione digitale delle immagini.

SECONDO ANNO

CHARACTER DESIGN
La creazione di un personaggio dalle caratteristiche morali, fisiche e recitative credibili e riconoscibili. Studio dei principali archetipi narrativi: l’eroe, l’antagonista, il bruto…con creazione di un gruppo che li racchiuda.
Approfondimento della tecnica delle matite colorate in tecnica pura e in combinazione con altri medium.

TECNICHE MISTE
Introduzione alle tecniche miste e sperimentali con particolare riferimento all’uso di Carta stropicciata, Carta decorata, Collage, Imprimiture con gesso acrilico e Volume, Foglia d’oro e finiture, Monotipi con chine e tempere, Monotipi con inchiostri, Pastelli gessosi, Carta–colla.

MOVIMENTO DI ANIMALI E MACCHINE
Anatomia ed espressività di animali iconici (il cavallo, il cane, il gatto e l’uccello) rappresentandoli sia in assetto statico che dinamico. Studio e realizzazione grafica di automobili e aerei. Si sperimenta l’inchiostrazione con china diluita e utilizzo del pennello nonché i pennarelli morbidi e duri di varie misure.

ILLUSTRAZIONE NATURALISTICA
La resa iper-realistica di un soggetto animale e vegetale è una tappa importante per poter sviluppare al meglio la tecnica pittorica e l’osservazione del reale, che sta alla base anche di quei percorsi che successiva.